MATTIA SAVIOLO

¿Cuántos años has estado en la industria musical y quiénes han sido tus principales influencias durante este tiempo?

Llevo más de 15 años en la industria musical. En mis comienzos, formaba parte de un proyecto en dúo llamado Macromism. A lo largo de mi trayectoria, he sido fuertemente influenciado por artistas como Dubfire, Adam Beyer y Enrico Sangiuliano. Su trabajo no solo me ha inspirado, sino que también ha desempeñado un papel importante en dar forma a mi estilo y enfoque como DJ.

¿Cuál ha sido tu inspiración para crear tus últimos EP en cuanto al proceso creativo? ¿Dedicas una cantidad específica de tiempo en tu rutina diaria a la producción?

Mi último EP, “NIRVANA”, lanzado bajo el prestigioso sello discográfico de Victor Ruiz, VOLTA, encuentra su génesis en el enigmático juego entre el espacio y el tiempo. Profundizando en el concepto de la fractura de la realidad, representa una odisea sonora hacia territorios inexplorados, fusionando sin problemas la tranquilidad con la intriga. Cada composición dentro del EP es un destello de momentos fugaces, meticulosamente elaborados para evocar tanto belleza como misterio. En mi rutina diaria, dedico seis horas sólidas a mis proyectos musicales, además de proporcionar servicios de ingeniería esenciales para otros artistas. Es una mezcla equilibrada de exploración creativa y destreza técnica, alimentando mi pasión por evolucionar y refinar mi sonido con cada día que pasa.

¿Qué es lo que más disfrutas de tu carrera artística que te hace elegirla todos los días?

Lo que más disfruto de mi carrera artística es la capacidad de conectar y comunicarme con las personas a través de mi música. Hay algo increíblemente especial en poder regalarles emociones y experiencias, hacer que sientan algo profundo. Para mí, todo se trata de las vibraciones, los ritmos y las emociones que evoca la música. Se trata de crear momentos que resuenen en las personas mucho después de que la música se detenga, y eso es lo que me motiva a elegir este camino todos los días.

Has tenido el placer de trabajar con artistas como Enrico Sangiuliano, Pleasurekraft, Frankyeffe, y has recibido apoyo de importantes sellos discográficos y artistas. ¿Tienes algún enfoque en particular en mente para seguir creciendo en los próximos años?

Mi enfoque principal para los próximos años es el crecimiento personal como artista y llevar mi sonido aún más lejos. Mi objetivo es adentrarme más en la experimentación, empujar límites y explorar nuevos territorios. Esto implica un aprendizaje continuo, perfeccionar mis habilidades y mantenerme abierto a nuevas influencias y experiencias. Al nutrir mi creatividad y perfeccionar mi arte, creo que no solo puedo ampliar mis horizontes artísticos, sino también conectar con el público a un nivel más profundo, solidificando así mi presencia e impacto en la industria.

Con la evolución constante de la música electrónica, ¿cómo planeas adaptar tu sonido para seguir innovando?

Mi objetivo es elevar mi sonido al siguiente nivel manteniendo mi originalidad sin ser excesivamente influenciado por las tendencias pasajeras. Se trata de profundizar en mi identidad artística y perfeccionar mi voz única, al mismo tiempo que sigo conectado con el pulso de la escena de la música electrónica. Al mantenerme auténtico conmigo mismo y mi visión creativa, creo que puedo innovar de una manera que resuene profundamente tanto conmigo como con mi audiencia.

Si quieres agregar algo más, ¿Qué sería?

Además, estoy emocionado de compartir que tengo una gran cantidad de música inédita que abarca diversos estilos. Desde ritmos electrónicos y paisajes sonoros ambientales hasta música post-rock, cada pieza refleja una faceta diferente de mi trayectoria artística. Mi sueño es algún día compartir esta colección diversa con el mundo, ofreciendo a los oyentes un vistazo a la profundidad y amplitud de mi expresión musical. Es un trabajo de amor del que estoy increíblemente emocionado, y no puedo esperar el día en que finalmente pueda revelarlo todo.